日子如同白驹过隙,我们迎来了新的学习生活,不如为接下来的教学做个教学计划吧。教学计划怎么写才能切实地帮助到自己将来的工作呢?以下是小编整理的美术教学计划10篇,仅供参考,希望能够帮助到大家。
一、教学分析:
本教材是依据《义务教育美术课程标准》编写的实验教材。教材内容充分完全能拓展学生的思维,使他们愉悦的学习美术课程。根据美术课程标准把教学分为四个教学领域,这四个学习领域分别是:“造型表现”、“设计应用”、“综合探索”、“欣赏评述”。
二、学生基本情况分析:
初一年级学生对美术有浓厚兴趣,但兴趣和耐心不会太久,所以绘画对于他们有很大的帮助,让他们初步感受美的能力,作画时培养他们的观察能力、绘画能力,培养绘画想象能力,提高他们的美术能力。
初二年级学生对美术已有了简单的认识,所以学起来很轻松,他们的兴趣横浓厚,我一定会尽力把他们教好的。让他们会感受美、表现美,培养情趣,提高审美能力、绘画能力、观察能力、想象能力、创作能力等
由于课上时间有限,学习内容少,我在完成教学的情况下加入简笔画教学,这样学生既充实的自己,又学习到了更多的美术知识,同时又提高了对事物外形的掌握,完整了构图,又掌握了技能,提高了技能学习。
三、教学目标:
(1)了解各种绘画工具和特性,并且学会掌握使用这些工具。
(2)能够了解色彩,认识各种色彩大胆应用,创作不同的作品。
(3)根据美术的特点明确学习态度,从小培养他们良好的学习习惯。
(4)采用各种形式激励学生学习美术知识,加入各种那个游戏进行学习,让他们不断的创作作品,展示自己,发表创作意图。
(5)选择有情趣的教学内容,采用生动活泼的游戏教学形式渗透教学,叫学生在不知不觉中学习,激发、培养学生学习美术的兴趣。
(6)充分发挥教师的`直观性演示,演示要规范化让学生能学习正确的作画方法,激发学生学习的*。
四、教学方法设计:
美术教学比较吸引孩子,在教学中我们可以先激发孩子的学习兴趣,那就要有好的教学方法,我们可以进行谈话法、启发式进行教学,让学生在快乐中学习、在快乐中体验美术的乐趣,诱导学生学习更多的美术知识。
认识常用的色彩及形状,并能用绘画工具表示各种色彩,体验不同媒材工具,用各种方法表达想法,欣赏感受作品。探究感知学习,自己会口头归纳感受。
培养学生思维创新精神,注重个性发展。在学习中举一反三。
五、教学评价方案:
我将美术评价方案分为两大项内容:
1、艺术表现:(40)
学习态度15分、课堂作业完成的情况15分、课堂表现5分,分书本的爱护5分。
2、基础知识:(60)
期末测试60分
新的学期开始了,我担任初一至初三的美术教学工作,初二的美术教学工作计划思想政治忠诚于党的教育事业,热爱本质工作,认真遵守学校的规章制度,服从领导的安排,工作上兢兢业业,爱校如家,对学生以身作则,言传身教。
一、基本情况分析
学生现状分析初二学生已经对教材中的绘画、建筑艺术和工艺美术等美术知识有了一定的了解和掌握,在学习上有一定的认识,知道学习的重要性,在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。对学好本册教材打好了一定的基础。但初二的学生学习的积极性很不够,参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确,知识结构层次不是很健全。
二、教学内容分析
本学期拟定十六课时的课程。立足于面向全体学生,以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习,设计内容贴近学生的生活经验,强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上,充分体现社会的近步与发展以及多元文化,突出时代感和地方特色。在结构上,以美术形式语言集中划分单元,淡化不同课业之间的区别,在传授规定的基础知识、基本技能的基础上,始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
三、教材中重点
难点重点内容涉及到绘画创作和设计的内容,绘画包括版画和抽象艺术的创作等绘画创作知识。设计主要是以设计的分类和环境艺术设计以及平面设计和立体构成等方面的设计知识。
1、工作目标。通过欣赏、感受不同时代、不同民族和不同地域产生的不同类型的美术术作品,认识、评书处在不同文化背景下美术作品相同于不同的.呈现方式。通过欣赏、感受不同文化背景下的美术家对艺术本质的不同认识以及在艺术作品的创作语言、表现方式方面的不同特点,认识、评书处在不同文化背景下的美术家在类似内容的表现方面呈现的不同文化特色和艺术语言。
2、了解物质材料在平面、半立体和立体造型艺术创作中所起的作用,认识各种常用材料的质感、特性和在参与艺术造型种不同的效果,体验用自己双手所创作的美与生命。羊城善于发现美、创造美、留心身边各种美的因素并利用其进行美的创作的习惯和意识。
3、了解环境设计的基础知识、初步掌握社区环境美化的基本原则、设计规划、包括的内容以及美化的方法。初步学会以易得的材料设计制作沙盘模型学会调查研究、搜索获取资料的途径和方法,感受自主探究学习对自己成长的意义,体验成长的快乐。认识社区环境质量与经济、社会发展的关系,树立环境意识及可持续发展的理想。培养热爱家乡,投身家乡发展的态度和情感。
4、了解本地美术文化的种类、特点及与当地社会发展的联系,初步掌握当地代表性的美术作品种的艺术特征、表现手法等,并尝试进行继承和发展的创意设计。通过收集、调查等方式对当地美术文化进行考察,体验美术学习的考察方法和手段,提高搜集信息和处理信息的能力。通过对当地美术文化的分析与认识,及进一步开发利用,锻炼自己的创新思维能力和意识。通过对当地美术文化的考察和继承发展的设计活动,增进对自己的家乡的认识和热爱,形成同学之间的相互配合、相互尊重、共同工作的合作意识。
5、通过欣赏不同类型的现代工业设计作品,认识现代工业设计的范围和特点,体会现代工业设计的实用性和美感。主要工作及措施1、根据对初二学生的情况分析再加上初二学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。
2、在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到一定的基础知识,掌握美术的基本技能和技巧,同时也要学会判断美和创造美,提高学生的审美能力。
3、在教学中,我以促进人格全面发展为出发点,以公民必备的美术知识与技能为基础,注意贴近学生的学校生活和社会生活,力图做到富有情趣和启发性。
4、学生了解了有关美术的基本情况后,紧紧把握住教材重点、难点,面向全体学生抓好教学管理,全面开展教学活动。
一、 学情分析
六年级共四个班级,每班约50名学生。
学生的美术技能基础和理论基础参差不齐,对美术的兴趣也远不如低年级。创作形式上缺乏想象力,一般是比较实际的去描绘事物。造型和审美能力相对低年级比较强。大多数同学都能够积极参与到美术课中来,并且主动表现自己;一班的学生经常是带不齐工具,有些学生连水彩笔都不带,做手工课也有的学生不带材料。
二班、三班和四班的学生纪律较好,一班学生的纪律观念有待提升,整体来看大部分学生学习态度端正,但每班又有个别学生学习态度不够认真,课前准备不充分,上课不守纪律。
学生总体美术修养一般,两极分化现象严重,大部分学生美术素养居中,部分学生较好,亦有部分学生较差。
学生具备一定的理性分析能力,对绘画有自己独特的见解,能够对美术现象进行较为理性和深刻的分析,但每个班也存在相当数量的门外汉。
学生作品缺少童趣,难得想象力,绘画技巧日渐成熟但同时画风呆板,喜欢社会生活中流行的“动漫卡通”与教材中倡导的审美意象差异太大。
本学期主要对学生加强美术技能、创意思维和审美情趣这三方面的培养。并努力调动学生学习美术的兴趣和培养其养成良好的学习习惯。
二、教材分析
本教材由人民美术出版社出版。
(一)教学内容
1、凝固的音乐——建筑。2、有特点的人脸。3、戏曲人物。4、图形的魔术组合。5、线描画中的黑白对比。6、自制小相框。7、色彩的调和。8、画一幅色彩和谐的画。9、箱板上的新发现。10、参观券的设计。11、神秘的礼盒12、故事里的人13、笔的世界。14、电脑美术——漫画肖像。15、神州风采。16、家乡的老房子。17、家乡的小吃。18、家乡的艺术。19、家乡的历史和发展。
(二)课程目标
1、总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试多种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,表达自己的感情和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,提高美术技法技能,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
2、阶段目标(第三学段)
造型·表现
运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的`思想和感情。
设计·应用
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
欣赏·评述
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
综合·探索
结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
三、教学重点难点
重点:
了解世界建筑、中国文化和家乡文化,感受乡土人情,学习用美术的方法表现家乡的文化风貌。了解现代设计的特点。学习色彩基础知识,掌握色彩调和的方法。学习设计基础知识,了解设计要素,能设计出精美的小相框、参观券。学习线描画,能运用黑白对比的方法画一幅黑白对比和谐的画。
难点:
掌握色相环的相关知识,并能应用于绘画中。学习掌握设计基础知识,了解设计要素能设计相框或其它作品。了解中国建筑历史成就,了解中国历史文化,家乡文化特点,提高欣赏能力,激发对美术的兴趣,渗透爱国情感。
四、实施措施
这是学生从儿童绘画到少年绘画的过渡时期,欣赏内容和设计教学的内容在教材中的比重增大。这既要尊重学生目前的兴趣爱好,又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识,注重知识内容的趣味性,锻炼学生自主学习,主动思维的良好习惯,培养学生的创造能力,使之更具有理性思维的深刻性。
作业批改与管理:作业采取等级加批语的形式,如时间有限,可直接点评。
一、教学总体目标:
从学生身边环境熟悉的事物中发现美,培养学生热爱生活的情感,通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境,体验生活的情趣,提高绘画表现技能,学会装饰,美化生活,提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。
要求:实际是基础,想象是延伸,教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生,培养文明、朴素的观念,让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓,从中体验生活的乐趣。
教学内容主要涉及四大领域:造型o表现领域,设计o应用领域,欣赏o评述领域,综合o探索领域。四类中仍以"造型o表现领域"为主要教学内容,约占总教学量的三分之二。
二、情况分析:
(一)学生情况分析:
七年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。根据上学年级执教时对他们的了解,优秀生约占5%,差生约占3%,其余学生均为一般水平。因此,教师要充分认识到教授本册教材所面临的困难性和重要性。
(二)教材情况分析:
本册教材共有五个单元,通过美术教学以提高学生的审美素质为宗旨,培养学生的美术基本能力,促进学生的全面发展。课业类型主要分为造型表现课、设计应用课、欣赏评述课和综合探索课四大类。
1、欣赏优秀美术作品,能对自己喜爱的作品进行简单的评价,并体会画家的创意思路。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。
3、学习简单立体物的表现方法,学习色彩表现方法,进行和自己生活切近的设计与制作。包括运动会的海报设计等。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。
三、教学重难点:
通过美术教学,引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望,培养学生的创新与实践能力,培养健康的体魄和健康的心理,健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,从小培养学生的自主学习能力和人文素养,为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力,陶冶学生情操,发展学生的感知能力和形象思维能力。
造型o表现课:通过画、剪、撕、贴等方式,让学生尝试用不同的工具和材料,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。
设计o应用课:通过尝试各种不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过想想。、看看、画画、做做等方法进行简单的组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。
欣赏o评述课:通过观赏自然和各类美术作品的形与色,用简单的话语大胆的'表现自己的感受,并从中得到美的享受。
综合o探索课:采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。
四、教学措施:
课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。
(一)、教师方面:
做学生发展的组织者、促进者,充分尊重学生的主体地位,放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作,鼓励学生通过自己的想象展示作品。
(1)、做好课前准备,精心制作教具。
(2)、运用各种教学手段,学生更多的创造空间,鼓励学生的探索精神与大胆创造,在情感体验中提高想象力和创造力,培养学生绘画兴趣。
(3)、在教学环节和活动方式布局上,注意开放性和立体性,真正做到以人为本。
(4)、灵活改进示范过程的传授方式,活跃课堂气氛。
(5)、教学内容的选择要少而精,并注意学科之间的联系。
(6)、拓展教学思路,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。
(二)、学生方面:
充分利用身边的各种材料及所学知识,动脑筋制做作品,学会合作,并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动,开阔视野,增长社会经验。
五、业务学习及其它方面:
作为美术教师,应利用业余时间加强对专业的学习和研究,多研究新的美术动向,阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验,大胆尝试,运用到自己的教育教学中。让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造,获得感知、欣赏和评价的能力,开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。
六,教学进度及课程安排:
1—2周 《美术是创造性的劳动》 2课时
3—4周 《色彩的魅力》 2课时
5—6周 《春天的畅想》 2课时
7周 《凝练的视觉符号》 1课时
8周 《亲切的使者》 1课时
9周 《喜悦与收获》 1课时
10—11周 《招贴—广而告之》 2课时
12—13周 《盛情邀请》 2课时
14—15周 《独特的装扮》 2课时
16周 《平面设计的盛宴》 2课时
一、基本情况分析:
本计划是针对初一年级(6-10班)学生制订的,通过初步摸底,该年级学生虽然美术基础较差,主要原因是小学阶段没有专职老师辅导,学生缺乏必要的专业技能和美术基础知识。
二、教材分析:
本学期为初中学习阶段的起始,学习过程应尽量避免概念的牵引和解读,注重联系学生生活经验,激活情趣,淡化学科,降低难度,以符合学生审美心理的普遍需求和个性需求为原则。教学中应注重知识的可通融性,依据不同的知识类型设置学习情境,建构学习程序。
“造型·表现”是四个学习领域的基础,在七年级的设置中相对集中。在“造型·表现”的学习过程中无疑也会设计“欣赏·评述”和“设计·应用”等领域。“综合·探索”在各个单元都有体现,不局限于某种形式,使学习做到既源于生活中得到的审美经验,又在实际运用中得到综合应用和提升,既保证了学科内多样知识内容的综合运用,又建立起综合实践的通道。
学习内容分布:
a.偏重于“造型·表现”:3个单元。
《画画你我他》(包含“欣赏·评述”):观察和表现人物头部的形状特征和五官表情特征。
《卡通故事》:尝试表现卡通形象的神情动态,绘制生动有趣的卡通故事画面。
《画家笔下的色彩》(包含“欣赏·评述”):体验色彩的情感和分析画面的色彩关系。
b.偏重于“设计·应用”:1个单元。
《标志设计》:设计标志,应用于生活。
c.偏重于“欣赏·评述”:2个单元。
《喜庆吉祥的民间美术》(包含“造型·表现”和“设计·应用”):了解民间美术的图形及其寓意,学习制作剪纸与中国结的基本技法。
《书法的点画之美》:探究中国书法的笔墨形态之美。
d.偏重于:“综合·探索”:1个单元。
《让图表说话》(包含“设计·应用”):图表的基本分类与功能,图表的设计和运用。
三、学期教学目标:
有意图的运用课程所学的造型元素和形式原理,尝试素描、色彩、卡通等方式的造型表现,探索不同的表现方法,发展具有个性的表现能力,表达自己的思想与情感。
通过学习标志的知识方法原理,表达自己的设计意图。评述他人的设计和工艺作品,形成初步的设计意识。
欣赏民间美术作品和束缚作品以及每课选用的美术作品,了解不同时代和不同文化的`美术,以及重要的美术家。通过描述、分析、比较与讨论等方式,对美术作品和美术现象进行简短评述,表达自己的感受和见解。结合其他学科的知识、技能,学习图表设计,了解美术与其他学科之间的联系,以及美术与学习、生活的关系。
赏析中国书法的形式美感,通过学习体验,了解构成不同书体的点画特点、笔墨运用及书法艺术表现、书法作品欣赏所必须具备的基础知识,丰富内心感受和生活情趣。
通过学习,初步认识美术不同门类及表现形式,了解美术与人类生存环境、传统文化、多元文化之间的关系,培养尊重人类文化遗产的意识。
四、学期教学的重点难点:
(一)重点:
1、描绘人物造型特征,并用于肖像、卡通故事的表现。
2、感受色彩,认识色彩,运用色彩表达情感。
3、标志的设计方法与运用,图表的设计方法与运用。
4、了解民间美术的图形与寓意,赏析书法的表现形态。 难点:
1、绘画表现人物头像造型性格特征。
2、运用色彩表达情感。
3、设计的个性表现。
4、运用所学知识,赏析、评述美术书法作品。
五、具体教学措施与方法
本学期是学生进入初中学习的第一个学期,这一阶段年龄的学生活泼好动,参与性很强。观察、记忆、想象、认知能力迅速发展,思维的独立性和批判性显著增强,不满足于简单的说教和现成的结论。知识面和社会接触面的扩大使他们的好奇心、求知欲、表现欲加
强,对探求事物的认识倾向表现出极大的兴趣。
基于年龄特点,在知识学习方面应注意到选择适合学生生活经验的传达方式,深入浅出,回避生硬、冷僻的知识术语。初中学生思维发展的特点是具体形象思维向抽象逻辑思维过渡,生动直观的形象在这一时期仍旧非常重要。
活动方式与教学组织基于这些特点,教学中便于展开互动交流。同时也要注意加深同学之间的友谊,培养关爱他人、尊重他人的品质的引导。
逐步改变评价方式,以适应刚从小学进入初中的学生。尊重学生的理解方式,鼓励大胆表述独立的见解。
一、学情分析
四年级学生已经初步认识了形、色、肌理等美术语言,学习使用了各种工具,体验了不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现物象,有一定的色彩基础,也具备了一定的线条以及多种材料的运用能力。大部分学生能较好地表现平面形象,并能大胆地发挥想象。也有一定的交流能力,但学生的自主学习能力不强。
二 、教材内容分析
本册教材内容采用散点式的结构,注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意
识和实践能力的协调发展,以接近社会 、贴近学生,学生学以致用为原则,选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册内容共19课,内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四个学习领域,其中造型表现和设计应用领域占较大的比重,欣赏评述领域大多随堂分配在各课中。
本册教学内容中,技能方面是按照由浅入深,循序渐进的原则排列的,人文内容也有递进关系。
全册共计19课。
包括《植物写生》、《巧用对称形》、《放学了》。
《设计生活标志》、《生命之源——水》、《材质的美》。
《用彩墨画鸟》、《用彩墨画鱼》、《刻印的乐趣》。
《学画农民画》、《提袋的设计》、《降落伞》。
《别致的小花瓶》、《艳丽的大公鸡》。
《把自己的画制成拼图》、《画家梵高》。
《大师画我也画》、《精彩的戏曲》。
《你追我赶》。
三 、教学目标要求:
根据《课标》精神,着力改变以往美术学习的机械模仿,不以单纯掌握专业知识技能与目标,而是让学生在围绕人文主题的美术学习中,轻松、快乐地学习艺术基本知识与技能,了解艺术的历史和文化涵养,形成艺术能力和艺术经验,获得尊重、关怀、友善、合作、分享等素养,启蒙每个人的真性情,促进个性的`完善与发展。具体为:
1, 通过艺术与生活的连接,使学生发现生活美,使之更加热爱生活,通过艺术与情感的连接,丰富学生的思想,使其感情更加丰富。
2, 通过艺术与文化的连接,让学生增加多元文化意识,开阔视野。
3, 通过艺术与科学的连接,了解降落伞的原理,增加学生的综合知识。
四、具体实施措施:
一,总学习目标:
美术教学内容要体现时代精神,适应社会发展趋势,美术教学内容应适应学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣味性,美术教学内容要有利于培养学生的形象思维能力。所以本册教学目标以《美术新课程标准》为依据,遵循美术教育的规律,顺应学生身心发展的特点,构建以促成美术素养的形成为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性内容结构为基本特征的美术教材新体系。注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
二,各学习领域目标:
造型表现领域:进一步认识形、色、肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻,所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。
设计应用领域:学习对比与和谐,对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。
欣赏评述领域:观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言的形式对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。
综合探索领域:采用造型游戏等方法,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作,表演和展示,并发表自己的创作意图。
五、 教学进度安排:
略
一、学情分析:
1、从学生习惯、生理等分析:
该年级段二年级开始到现在,随着年龄的增长、生理、身心健康的不断的发展,学生在对美术的要求也有所不同,六年级的学习兴趣远不如二、三年级,想象力也随之下降,他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”,对此进行大批量的临摹,在绘画技巧上也显得成熟,线条也十分的流畅,但画风呆板,表现欲下降,已经不具备儿童性的绘画能力!也就是我们所说的缺少童趣,没有想象力。
2、从掌握知识情况分析与措施:
这次是学生迈入初中的.过渡时期,既要努力响应学生目前的兴趣爱好,又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识,与初中知识进一步接轨,将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生,使学生从儿童绘画到少年绘画的转型,更重视有欣赏内容和工艺设计和教学,即学生的创造能力上的培养,其实就是对儿童想象力的深化,转变为更理论性含量的创造能力。
二、教材分析:
本册教材的教学理念在于:运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于看看自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作能力,传递自己的思想和情感。
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法、进行设计和装饰,美化身边的环境。
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
三、教学重点难点:
(一)重点:
了解现代设计的特点。学习色彩基础知识,掌握色彩的明度与色相对比。学习设计基础知识,了解设计要素,能设计出精美的火花、贺卡和书籍作品。学习平面构成渐变知识,抓住形或色有有规律变化,掌握渐变原理,画出形或色的作品。
(二)难点:
掌握色彩的明度、色相对比基础知识,并能应用与绘画中。学习掌握设计基础知识,了解设计要素能设计贺卡或其它作品。掌握渐变原理,抓住形或色的有规律变化,画出渐变作品。了解中国建筑历史成就,了解中国历史画,提高欣赏能力,激发爱国热情。
四、教学进度安排:
第一周:现代设计作品欣赏想象画鸟之王
第二周:报纸剪贴画自然色彩图案设计
第三周:色彩组合画节日鸡的图案画法
第四周:
第五周:
第六周:作业展览
第七周:设计邮票标志设计
第八周:招贴设计黑板报版面设计
第九周:五一放假
第十周:中国画1中国画2
第十一周:中国画3中国画4
第十二周:蔬果的雕镂
第十三周:仿古陶器小居室设计
第十四周:
第十五周:拼盘造型组合人物速写1
第十六周:组合人物速写2组合人物速写3
第十七周:纸版画创作晨为作文插图
第十八周:电脑美术母校纪念留名板
第十九周:小展览
第二十周:考试
美术,是一门艺术类学科,在学习美术过程中,孩子们不仅能从中学到如何用线条表现事物,还能培养孩子的动手能力,培养孩子的艺术修养。在本学期的美术教学中,我们将会根据教材给孩子各方面的培养。
一、指导思想:
学前教育的任务应是向幼儿进行体、智、德、美全面发展的教育,使其身心健康活泼的成长,为入小学打好基础,为造就一代新人打好基础.学前班的美术教学作为提高幼儿素质的重要学科,是对幼儿进行美育的重要手段
二、学情分析:
我班共有幼儿50名,人比较多。学前班的孩子小,控制自己行为的能力还不是很好,具有好动不好静,注意力易转移,抽象思维还未完全起步,形象思维和无意注意占优势的特点.
三、教学内容分析:
学前班这学期设计的美术活动,作为提高幼儿素质的重要学科,本学期教学内容包括:观察、绘画
四、教学目标:
通过音乐教学使幼儿在以下几方面得到充分发展:
1.使幼儿体验美术学习的快乐,培养美术学习的兴趣.
2.发展幼儿的情感、美感,发展幼儿的基本美术能力.
3.发展幼儿的感知觉.
4.美术教育对于幼儿的合作精神、人际交往能力具有积极的作用.
5.培养幼儿艺术感.
五、教学措施:
1.充分利用现代教学手段进行教学.
2.积极参加到幼儿学习美术的活动中去.
六、进度安排
1、比较物体的多少,长短,大小,粗细,高矮,这些,孩子以前就学过了,也能正确比较,而在本学期的主要任务就是加强他们比较的能力,让孩子能掌握正确的'比较方法,让孩子在“出现在不同位置,不在同一水平面上”等情况下也能正确比较。
2、比较正方形,长方形。引导幼儿巩固它们的特征,能根据它们的特征对它们进行比较,并能正确地找到它们。认识圆形和三角形,能比较不同,正确找到它们。
3、按形状分类,让幼儿通过比较形状的不同来分类。
4、空间位置的认识和学习,上、下、前、后的学习也是必不可少的,教师应正确引导幼儿正确辨别方向,给以后的生活打基础。
5、线条就能画得更好,更清晰,更合乎要求
6、在此期间,对孩子的涂色过程也要严格抓,让幼儿不要涂出线条外,涂色时按顺序涂,有规律地涂色,不能乱七八糟地画。
2、其次,则是手工。手工中更多的是印画和贴画。培养孩子的动手能力,让幼儿在操作中探索发现其中的奥妙。其中还穿插着美术游戏,让幼儿在学中玩,玩中学,提高幼儿对学美术的兴趣,更好地配合老师学好美术,增强自己的动手能力。
一、教材分析:
全册共二十一节课本教材依然紧扣学生的年龄特点以及小学生的生活实际和兴趣,教学内容的选择突出多元化与趣味性,紧密联系学生的生活,难易适度且探索性、游戏性和实用性较强。在整体结构上延续了整套教材的知识体系, 因此教师在教学中应注意新旧知识的衔接,注重用学生已有的知识来学习新知识,让学生清楚具体需要达到的要求和目标,并注意知识的延伸与拓展。将审美和情感教育始终贯穿整个教学,并多关注学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的和谐发展。
在学习领域上,造型.表现和设计.应用占有较大比重,欣赏.评述有专题欣赏,但相对较薄弱,“综合.探索” 领域有三课。教材突出艺术学习的价值;隐含学科知识技能,比较注重感性的积累和体验;以充分调动学生的学习兴趣为出发点,注重艺术能力发展和审美情趣的培养过程。
二、学科重点难点
(一)重点:
1、用记忆画、想象画等形式,用大胆和谐的颜色表示自己熟悉的内容。
2、制作简单的纸版拓印画,及各种平面材料贴画,进一步提高撕纸和剪纸拼贴的能力。
3、欣赏儿童画及自然物,提高欣赏能力。
(二)难点:
1、在绘画中要求大胆想象,用色大胆较真实,造型较生动自然。
2、在纸工制作中培养其动手制作的精神,动手的协同性,在泥塑中培养空间想象力。
三、教学目标
1、“造型.表现”:初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望。掌握原色、间色、冷暖色等色彩基本知识,体验色彩的表现力,并有目的地加以运用。通过绘画、拼贴、堆积和组合等手法进行造型活动,积累视觉和触觉经验。对水性颜料、毛笔和宣纸等材料作多种尝试,开展趣味性造型活动。用纸版印制的方法,表现自己喜欢的事物或人物
2、“设计.应用”:学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过描绘、拼贴、堆积、组合等手法进行简单的造型活动,获得视觉和触觉经验。能用撕、剪、刻、折、卷曲、插接、粘接等基本技法,使用多种媒材,如蛋壳、羽毛、废包装盒、秸秆等当地媒材制作作品,进行立体、半立体纸工制作。
3、“欣赏.评述”:观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。学习用调查、汇报的方式,让学生欣赏所在地区有特色的建筑,了解其艺术形式的特点和功能。欣赏民间年画、传统纹样、木雕,了解民间艺术中的象征和寓意。
4、“综合.探索”:采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。根据各种材料特点,学生能创作出一些艺术作品,并发表自己的创作意图和对他人作品的评价。结合语文、音乐等课程内容进行美术创作,引导学生学习讨论并选定设计方案,尝试布置美术作业展览,美化教室或学校环境。
教学重点:进一步了解基本美术语言的表达方式和方法,培养学生表达自己感受或意愿的能力,并注重培养学生的观察力、创造力和表现力。提高学生欣赏水平,培养美术兴趣。
教学难点:在掌握美术基础知识和技能的同时,保持学生学习美术的兴趣。在美术学习的'过程中培养学生的创新能力,陶冶情操。
四、教学措施:
1、教师本人积极学习提高自身素质,多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上,根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、多给学生欣赏优秀美术作品,开阔视野,在平时教学中进行各种技法渗透,各种美术知识技能渗透,以提高学生作品的表现力。
3、加强对学生美术基础知识和技能的整体性的渗透,采取好学生带动差学生的方法。
4、以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学,鼓励学生利用互联网资源开阔视野,进行自学。
五、教学进度安排: 本学期课程有本学期三年级课程有《 老师您好》;《 卡通大亮相》;《 鸟之王》;《 会走的小人》;《旋转卡》;《 盘泥条》;《留住秋天》;《 玩偶大本营》;《花样》;《纸盒“城堡”》;《开心台历》;《我是生活小主人》;《幸福乐园》;以及最后的复习、期末检测,基本上是每周两节,一课两课时。